艺术著作是艺术家其时的感知和心情的输出，而书法不同于抽象画，大写意这些对情感包容性很高的艺术著作，在不同心情时，对内容的感知也有差异，同一件著作，可以对不同的心情产生共鸣，而书法著作的内容心情指向性就相对清晰，也相对单一。田蕴章先生也曾谈到，书法不是艺术，写字也不是一种艺术创作，并举例说我写一张楷书，你从字上看，是看不出我写字时是快乐仍是哀痛。根据当今书坛，丑书和行为书法横行，蕴章先生对此不以为然，旗帜鲜明的对立兴之所至的癫狂摇晃，铿锵有力的抨击故作怪异的胡涂乱抹，小编敬仰且附和。
文天祥书法著作
书法之于心情，古人论说颇多。书谱云：羲之写《乐毅》则情多怫郁，书画赞则意涉镶奇，《黄庭经》则怡怿虚无，《太师箴》则纵横争折，暨乎《兰亭》兴集，思逸神超。韩愈《送高闲上人序》有言：张旭善草书，不治他技，喜怒窘穷，忧悲愉佚，仇恨思慕，酣醉，无聊，不平，有动于心，必于草书焉发之。可见古代书家大多以为，书法著作可以在某些特定的程度上表达书写者的心情。
文天祥书法著作
我国画中的情感颜色是极丰厚的，北宋郭熙、郭恩在《林泉高志.画意》中说写貌物情,摅发人思。 或空灵，或萧条，一望而知。汉字在初始阶段也曾近似于画，我国汉字起源于象形,许慎在说文解字中有云：画成其物,随体诘屈,所画物象,近取诸身,远取诸物。在汉字走向符号化，脱离象形意味，特别是在秦汉时期完结隶化之后，汉字完全赖内容来传递情感了。在魏晋唐宋的书法最高水平阶段，书法都是以笔法，结字，规矩来体现书写者的精力，气量，禀赋，特性，以及爱情动摇。但这样的传递不是剧烈和直接的，他需求接受者有很强的鉴赏水平，才干领悟到其间的韵致。
岳飞书法著作
书法著作内容对情感的传达却是直接而剧烈的，枯藤老树昏鸦，怎样也无法传递出欢天喜地的况味。在情感在极点剧烈的情形下，内容和情感是共同的，悲伤丢失的境况下，是不会书写出九万里风鹏正举的豪壮词句。意气风华之际，必定不会有梦里不知身是客的喟叹。但关于中正平缓的内容时，咱们不只很难从内容上探寻到书者的心境，也很难从笔法，结字，规矩上审读出版者的情感状况。这样的书法著作，便是单纯的内容表达，情感输出变得极端弱小。由此形成书法情感表达的争辩就变的难以避免了。
岳飞书法著作
